La Empoderada: ein atypisches Orchester

Ein "atypisches" Orchester, das den Platz der Frauen und Dissidenten im Tango rechtfertigt

Sie hat 26 Mitglieder und besteht aus denjenigen, die in traditionellen Gruppen keinen Platz gefunden haben. Sie arbeiten mit Gitarren und Blasinstrumenten, eigenen Arrangements und Texten, die frei von sexistischer Gewalt sind. Diesen Mittwoch treten sie im Rahmen des Transfeministischen Tangofestivals im Roma-Theater in Avellaneda auf.

Sie bilden ein Tango-Orchester, das sich selbst als "atypisch" bezeichnet, und der Unterschied ist bei jeder Probe und jedem Auftritt offensichtlich, da sie die klassische Formation des Genres um Blasinstrumente erweitern. Aber die Anwesenheit von Flöten und Klarinetten ist nur die geringfügige Überschreitung von La Empoderada, die einige Vorzüge hat: Es ist das erste Orchester dieser Art und Größe, das aus 26 Frauen und Dissidenten besteht und dem es gelungen ist, ein Repertoire an Texten ohne symbolische Gewalt zusammenzustellen, in denen die "Naifas" weder "kokett und kichernd" sind noch es verdienen, erstochen oder "geohrfeigt" zu werden, sondern "Minen", die dem "Punto" klar machen, dass sie ihm nicht zu Diensten sein werden.

Die Regisseurin und Geigerin Pamela Victoriano erzählt, dass die Gruppe von Frauen und Andersdenkenden 2018 aus einem Aufruf auf Facebook für Menschen, die Musik machen wollten, entstanden ist. Die Hunderte, die auf diese Nachricht antworteten, teilten sich nach musikalischen Vorlieben auf, und unter den 2×4-Liebhabern kristallisierte sich La Empoderada heraus.

"Ich denke, die Entstehung dieses atypischen Orchesters ist Teil eines Prozesses, der durch die feministische Bewegung vorangetrieben wurde", sagt Victoriano. "Viele von uns wollten spielen, aber wir konnten keinen Raum finden, in dem wir uns mit den Texten und den Arrangements wohlfühlten. Es waren Lieder, die von Männern für Männer und in einem ähnlichen Stil geschrieben wurden", fügt Andrea Soccorso hinzu, der Cellist und Pressesprecher der Gruppe, der wie die anderen Mitglieder der Gruppe eine inklusive Sprache und das Pronomen "elles" verwendet, um alle Identitäten einzubeziehen, die an den Proben und Aufführungen teilnehmen.

Wenn es etwas gibt, das das Orchester charakterisiert, dann sind es neben der Komposition und der Bläserlinie die Texte ihrer Lieder. Zunächst wählten sie klassische Tangos, in denen es keine Gewalt oder Diskriminierung von Frauen gab, und sie machten den von Tita Merello populär gemachten Tango "Se dice de mí" zu einem Steckenpferd und einer Möglichkeit, auf der Bühne zu stehen. Doch dann kamen neue Kompositionen, die sie aufspürten oder die ihnen von den Autoren selbst übermittelt wurden. So entstanden die Verse "Viele sprechen von Liebe, und sie töten uns immer mehr", "die Ärmsten sind diejenigen, die am meisten leiden" und "Gemeinsam gehen wir nach mehr. Nicht einen Schritt zurück".

"Früher mochte ich Tango, aber wenn ich die Texte hörte, wurde ich wütend. Jetzt habe ich mich wieder in den Stil verliebt und konnte zum Tango zurückkehren", sagt Soccorso und fügt hinzu: "Manchmal erzählt der Tango Geschichten und ist ein Instrument, um das Bewusstsein zu schärfen und über verschiedene Themen zu sprechen, d.h. nicht nur in der Musik selbst, sondern mit einem Inhalt, durch den wir versuchen, eine Reflexion über einige Ursachen zu erzeugen und auch zum Beispiel über die Liebe zu sprechen, aber aus der Sicht einer Frau oder eines Dissidenten".

Carolina Ramírez, die auch für die Geigen zuständig ist, weist darauf hin, dass die Gruppe neben dem "Tango Nuevo"-Repertoire eine andere Zusammensetzung hat: "Wir suchen nicht nur nach dissidenten Komponisten und Autoren, die viel zu sagen haben, sondern wir nehmen auch Instrumente hinzu, die nicht zu den typischen Orchestern gehören, wie die Gitarren und die gesamte Bläserabteilung. Wir haben Flöten, Klarinette und Baritonsaxophon".

Laura García Cortés betont auch, dass die Gruppe die Lieder an die Ästhetik und die Gefühle ihrer Mitglieder anpasst. "Ich persönlich spiele nicht nur Bandoneon in La Empoderada, sondern bin auch eine der Arrangeurinnen. Ich habe gelernt, für uns zu schreiben, für unser Format, und das ist ein ständiger Lernprozess", sagt der Kolumbianer, der nach Buenos Aires kam, sich in den Tango verliebte und heute Musiklehrer in einem Kindergarten und einer weiterführenden Schule ist und in einem Tango-Trio spielt.

Sie weiß, wovon sie spricht, denn sie ist Mitglied des "Arreglos"-Komitees, in dem die Mädchen beschlossen haben, eine Kooperative zu gründen und ihren Traum vom Tango auf ihre eigene Weise zu verwirklichen. "Um feministischen Tango zu machen, haben wir beschlossen, auf Dialog zu setzen. Wir haben uns in verschiedene Kommissionen aufgeteilt, jede mit einer Koordinatorin, und wir arbeiten kooperativ und horizontal", fügt Soccorso hinzu.

Die Mitglieder des Orchesters sagen, und es ist leicht, ihnen zu glauben, wenn man die Atmosphäre bei jeder Probe sieht, dass sie eine Beziehung der Zuneigung und Komplizenschaft aufgebaut haben, die auf der kooperativen und demokratischen Art und Weise ihrer Arbeit beruht. Wir sind Kollegen, wir kennen uns, wir respektieren uns und wir lieben uns", fügt Ramírez hinzu.

Das bestätigt sich wenige Minuten später, als Olga Epstein, eine der Sängerinnen des Orchesters, mit dem zehn Monate alten Toto in der Babytrage kommt. Alle eilen herbei, um ihn auf den Arm zu nehmen und mit ihm zu spielen. "Ich habe Tango an der Escuela de Música Popular de Avellaneda studiert und hier einen Ort gefunden, an dem ich das tun kann, was mir gefällt. Toto kommt zu den Proben, seit er geboren wurde, und mein älterer Sohn auch", erinnert sie sich.

Sie sind alle begeistert von der Erfahrung, die sie jede Woche in verschiedene Proberäume in Congreso und San Cristóbal führt, und brachten ihre Show, in der es instrumentalen Tango, Gesang und Tanz gibt, um den Platz der Frauen im Tango zu rechtfertigen, zu verschiedenen Veranstaltungsorten in der Stadt Buenos Aires und den Vororten, dem Kirchner-Kulturzentrum, der Nationalbibliothek und sie reisten nach Montevideo, Uruguay, um am ersten Treffen der Frauen und der Dissidenz im Tango teilzunehmen. Diesen Mittwoch, den 11., werden sie im Teatro Roma in Avellaneda ab 20 Uhr im Rahmen des IV Festival de Tango Transfeminista auftreten.

"Es ist wunderbar, Teil der Geschichte des Tangos zu sein. Für mich war es ein unglaubliches Glück. Ich kam 2018 nach Buenos Aires, war drei Monate hier und bin dann geblieben. "La Empoderada ist viel mehr als die Gruppe, in der ich spiele. Es ist meine Familie", gesteht García Cortés. Ramirez fügt hinzu: "Tango ist 80 % meines Lebens. Ich lebe diesen neuen Tango und fühle mich darin sehr wohl".

Victoriano ist zufrieden und spricht von einem "Wendepunkt", warnt aber: "Es ist noch ein langer Weg zu gehen. Die Quote muss noch erfüllt werden, damit viele Frauen und Männer, die auf der Bühne stehen wollen, ihren Platz finden können. Wir hoffen, dass sich Erfahrungen wie die unsere vermehren werden. Und da sind sie, bereit, den Weg zu gehen und ihre Erfahrungen mit allen zu teilen, die ihnen zuhören wollen.

VON EVA MARABOTTO FÜR TÉLAM